阅读下面的文字，完成问题。一个永恒的教书匠——季羡林作者 卞毓方 晚近，季羡林先生的头衔，除了教育家、文学家、社会活动家，通常还有一项“国学大师”。为此，有
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一个永恒的教书匠——季羡林
作者 卞毓方 |
晚近，季羡林先生的头衔，除了教育家、文学家、社会活动家，通常还有一项“国学大师”。为此，有人在报上陈辞，认为“季羡林的专业是佛学和梵文研究，算不上国学大师”。 有人又撰文反驳，认为“传统国学的许多重大领域季羡林都涉及到了，绝对称得上是国学大师”。2007年5月，中央电视台拍摄季老的专题，拿我作陪衬，其间就提到了这段公案，问我怎么看。卑之无甚高论，窃以为，这事不值得争辩，在东西融会、环球一村的21世纪的今天，国学大师也者，既不应是一味钻故纸堆的冬烘先生，也无所谓荣辱褒贬。要我说，季羡林就是季羡林，他是一个平凡的人，也是一个大有人格魅力的人。他的平凡，即如他所说，只是一个教书匠，至多再加一个写家；他的大有人格魅力，就在于亦儒亦释亦道，而又非儒非释非道，从心所欲，脱略形迹，无法取替，不可超越。这后八个字，是我自己加的，季先生生前若听到，一定不赞成。记得有一年，胡光利、梁志刚两位学兄出版《此情犹思——季羡林回忆录》，在前言中写上“国学大师”“国宝级学者”“北大惟一终身教授”等词，季先生阅后，坚决要求删去。季先生说：“真正的大师是王国维、陈寅恪、吴宓，我算什么大师?我生得晚，不能望大师们的项背，不过是个杂家，一个杂牌军而已，不过生的晚些，活的时间长些罢了。”
2006年，第19届世界诗人大会在我国山东泰安召开，会上，季羡林、高占祥、李国彝三位被评为世界桂冠诗人。这又是一顶高帽。组织者的心思，咱不去猜测，高占祥、李国彝二位的成就，咱也不去评估，且说季先生。季先生在中学时，曾有“诗人”外号，说明他是喜欢诗的，是有这方面的素养的，但他一生发表之诗，据笔者所知，不会超过十首。季先生著作等身，身列作家之林，还自谦是票友。以不到十首诗的数量，荣膺世界桂冠诗人称号，他老人家肯定会感到惶恐。我没有猜错，一次见面中，季先生说了创作经过。季先生讲：“原本是泰安地区来人，说请我写一首诗，关于泰山的。我自幼景仰泰山，至今初衷不改，兴致一上，就动笔了。7月29日（2005年），温总理来，来得特早，我桌上摊着稿纸，没有收拾。总理问我最近在写什么，我说在写关于泰山的诗，并且念了开头几句。以后新华社就作了报道。再以后，你们都知道了的，我季某人忽然就成了桂冠诗人。”说到这儿，季先生转为“难得糊涂”，他说：“桂冠诗人不是随便戴的哦，他们这么做，只能使我脸红。”
“中国牌”的荣誉有它本土特色的游戏规律：往往，在你需要的时候，它总是千推万阻，避而不见；在你不需要的时候，它却是不邀自来，蜂拥而至。——算了，撇开这些背后的玄机不谈，话题还是回到季先生。笔者觉得，仅就94岁的老人，依然拥有这般创作活力，《泰山颂》就值得一读；在这一点上，季先生完全用不着脸红。季先生写完搁下，但一直未定稿，他自觉不够完善，到了2008年12月21日，97岁了，又拿出来修改，在一处添了三行24字：“万木争高，万卉争艳。争而不斗，和谐自然。天人合一，宛然实现。”其他几处亦有修改。这种“春蚕到死丝方尽”的精神，着实令人感动。
泱泱中华，特点是人多，人多思想杂，俗话说“林子大了，什么鸟儿都有”，许多议论，是颇为滑稽的。譬如有人转给我一篇文章，是从网上下载的，讽刺季老是官迷，理由是从杨绛的《我们仨》推测，那个想当中国社科院副院长，而最终没有当成的，估计就是季羡林。嘻嘻，胡为乎来哉！熟悉季老的人都知道，他对官场，一向敬而远之，了无兴趣。证以笔者的目睹：那还是上世纪90年代，一天，有老友自城内来见季先生，落座，喝茶，老友说起近来见了哪些哪些高官，禁不住眉飞色舞，唾星四溅。季先生干坐一旁，默然无语，待老友走后，只幽幽地说了一句：“他还很得意。”这一句就表明了季先生的心迹。即以中国社科院副院长一职来说，倒的确有这么一回事：“文革”后，某要员曾建议季先生出任此职。季先生么，婉拒了。尔后，北大让他当副校长，他倒是痛快地应承。为此，有人曾当面讶怪：“为什么放着副部级的职位不要，却要这个副局级呢?”季先生说：“什么级别，我脑子里没想过这个！”——他想的，就是当他的教书匠。（节选自《文汇报》）
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）
A．季羡林是一个平凡的人，他只是一个教书匠，至多再加一个写家，但他一生发表的诗，不超过十首，因此是一个大有人格魅力的人。
B．94岁的季羡林老人创作了《泰山颂》一诗。97岁时，又拿出来修改，表明季先生为了避免名不副实而坚持修改文稿，恰恰说明了“文章不厌百回改”、“佳作常从改中出”。
C．季羡林先生亦儒亦释亦道，而又非儒非释非道，从心所欲，脱略形迹，无法取替，不可超越。这正是“国学大师”应有的魅力和境界。
D．“文革”后，有人建议季先生出任中国社科院副院长一职。季先生婉拒了。而后，北大让他当副校长，他倒是痛快地应承。人贵有自知之明，与其力不从心，不如扬长避短。他想的，就是当他的教书匠。
E．作者在文中列举了几处人们对季老先生的不一致的评价，然后把自己亲身经历的几件事情简要描述出来，虽未直接评论，但足以让读者了解季老先生的为人。这种笔法在传记中颇有说服力。
（2）文中说：“季羡林也是一个大有人格魅力的人。”请简要概括季老的“人格魅力”体现在哪些方面。
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（3）文章最后一段画线的句子“这一句就表明了季先生的心迹”。 请简略分析“心迹”的内涵。
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（4）对于季羡林究竟算不算“国学大师”，作者没有直接评论。请结合全文，谈谈你的看法。
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答案
（1）CE
（2）（学识）学贯古今，知识渊博；（品质）诚实谦虚，严谨执着；（精神）超凡脱俗；（情怀）热爱教育。
（3）①对官场，敬而远之，了无兴趣；②对艳羡高官厚禄、投机钻营之人，充满鄙视（或：鄙视那种爱慕虚荣之人）；③对教育事业，充满热爱，显示其献身精神。
（4）季先生是国学大师。他既精通国学又拥有崇高人格，学堪人师，行堪世范。 ①季先生学识渊博，著作等身，他的研究涉及到传统国学的许多重大领域；②季先生人格崇高，淡泊名利，不计荣辱，只想当一个教书匠。季先生的研究不局限于国学，不像传统国学家那样一味钻故纸堆，也是研究佛学和梵文的专家。他亦儒亦释亦道，而又非儒非释非道，从心所欲，脱略形迹，是一位不可超越的“国学大师”。 |
举一反三
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互联网日益成为人们抒发自我、参与公共讨论的平台。近几年来，视频共享网站、个人博客及微博、社交网站、百度百科和维基百科等新型网络服务日益发展。它们的出现改变了网民以前被动接受信息的局面；网民开始主动参与互联网内容的创造。这一趋势被称为“Web2.0”，我们也可以称之为“参与式互联网”。2007年，美国《时代》周刊评出的年度人物就是“网民”。《时代》总编施滕格尔的理由是：Web2.0的迅猛发展使得网民自创内容和参与程度爆炸式地增长，他们的影响力日益增加；社会正从机构向个人过渡，个人正成为“新数字时代民主社会”的公民。以前评选年度人物的标准是影响千百万人，现在的年度人物就是千百万人本身。
“参与式互联网”如火如荼的发展趋势已经影响、改变了社会其他领域。有论者甚至认为Web2.0成全了真正的“网络民主”。在互联网和博客出现以前，所谓新闻传播是大型媒体、新闻企业以及专业记者的特权，一般民众无缘享用。博客等Web2.0技术的出现使得原先处于新闻被动者地位的观众能够参与新闻制作和传播过程之中，真正实现了广大民众的新闻传播自由。特别是Blog和RSS改变了传统媒体“一对多”或“一对一”的状况，变成现在的“多对多”。以博客为代表的新闻形式被称为“公民媒体”，它对被政治势力、商业资本以及职业群体所左右的主流传播业是一种补充，甚至是一种挑战，这必将给社会带来更丰富的信息和积极的引导。
但Web2.0的草根新闻和网民表达中也存在着良莠不齐、泥沙俱下的现象。大量博客内容空洞、流水账似的写作方式，难免让人在Web2.0的浪潮过后感到一些空虚。这一点相信在国内论坛和博客上逛过的人们都有同感：口水很多，亮点很少。
美国的文化保守派人士对现在的互联网“文化”发起了攻击，其代表人物安德鲁·金认为，目前的网络民主化带来的是互联网上大量的垃圾，使得各种半吊子和二把刀的言论观点充斥在博客、个人空间之中。“Web2.0实际上传递的是对我们所处世界的肤浅观察而非深度分析，是刺耳的意见而非深思熟虑的判断。”是“无知与唯我论汇合，低品位与暴民统治汇合”。
另一位持相同论点者拉尼尔认为：“这种集体主义几乎就是集体是全知的这一思想的复兴，这与代议民主或精英政治大相径庭。这个思想已经招致了可怕的结果……今天它正被突出的技术行家和未来主义者——在许多情况下我认识并喜欢他们——重新引入，这使得我们面临的危险有增无减。”他认为真正的思想只存在于少数几个头脑之中，维基百科即使倾全体网民之力，也无法与真正的思想家相比。“……大众并没有表现得多么智慧甚至没有基本的礼貌，我宁可只注意专业性的价值和受过足够训练的人们的智慧。”（选自《读书》2011年第2期，有删改）
1.下面关于“参与式互联网”的说法不正确的一项是（ ）
A.“参与式互联网 ”出现的内在动力是网民表达自我的愿望，客观条件是网络服务提供了技术支持。
B.“参与式互联网”不但使网民的影响力空前巨大，而且可能正在引导“新数字时代民主社会”的到来。
C.“参与式互联网”的伟大意义在于使新闻接受者改变了被动状态，真正实现了广大民众新闻传播自由。
D.“参与式互联网”肯定也产生了一些有价值的内容，只是它们可能被大量的垃圾信息和浅薄言论“淹没”了。
2.下面各项符合原文意思的一项是（ ）
A.“公民媒体”具有传统媒体不可比拟的优势不仅在于它拥有极为宽广的信息来源渠道，也在于它“交互”的传播方式。
B.“口水很多，亮点很少”指国内论坛和博客上广大网民情绪性的话语很多，而真正有意义的建设性的意见很少。
C.美国文化保守派人士认为，博客、个人空间只有传递深度分析、深思熟虑的判断，才有可能造就真正的“网络民主”。
D.作者引用安德鲁、拉尼尔等人的意见，借以表明自己对网民表达中“良莠不齐、泥沙俱下的现象”的不满和担忧。
3.拉尼尔所谓的“我们面临的危险”指什么？他为什么认为它是“危险”的？
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大师的由来
［法］安·莫洛亚 |
画家比埃·杜什就要画完那张药罐里插着花枝、盘中盛着茄子的静物写生了。这时，小说家保尔·葛雷兹走进画室，看他朋友画了几分钟，大声嚷道：“不行！”
那一位惊愕之下，抬起头来，停下不画了。
“不行！”葛雷兹又嚷道，“不行！这样画法，永无出头之日。你有技巧，有才能，为人正派。可是你的画风平淡无奇……现在作品比买主多，蠢货比行家多。没成名的，不走运的，成千累万，你想想，怎样才能出人头地？”
“靠苦功，靠真诚。”
“咱们说正经的。那些蠢货，想要刺激他们一下，比埃·杜什，非得干些异乎寻常的事。宣布你要到北极去作画啦，上街穿得像埃及法老一样啦，开创一个画派啦……否认存在什么动态或静态，白色或黑色，圆形或方形……发明只用红黄两色作画……”
这时，飘来一缕奇妙幽微的清香，宣告涅夫斯卡夫人的到来。这是一位美艳的波兰女子，她那深紫色的眼睛使比埃·杜什赞赏不已。她订有几份名贵的杂志，这些刊物都不惜工本精印三岁孩童的杰作。她坐下把腿搁在长沙发上，瞅了一眼画布，顺便摇晃了一下金黄色的秀发，娇嗔地一笑：
“昨天，我看了个展览，”她的嗓音珠圆玉润，柔婉娇媚，“那是关于全盛时期的黑人艺术。噢！何等的艺术敏感，何等的造型美，何等的表现力！”
画家送上一张自己颇感得意的肖像画，请她鉴赏。
“蛮好。”她用唇尖轻轻吐出两字，婉转的，娇媚的，然后，留下一缕清香，走了。
比埃·杜什抄起调色板，朝屋角扔去，颓然坐倒在沙发上：“我宁可去当保险公司跑街的……帮闲们只知瞎捧，走红的全是画匠。那些搞批评的，不看重大师，一味提倡怪诞。我受够了，不干了！”
葛雷兹听毕，点上一支烟，想了半天，说道：
“你能不能这样做，向涅夫斯卡夫人，向其他人，郑重其事地宣布，这十年来，你一直着意于革新画法……我写两篇文章，登在显著位置，告诉知识界的俊彦名流，说你开创了一个肖像分解画派。在你之前，所有肖像画家，出于无知，都致力于研究人物的面部表情。这真是愚不可及！真正能体现一个人的，是他在我们心中唤起的意念。因此，画一位上校，就应以天蓝和金黄两色作底，打上五道粗杠，这个角上画匹马，那个角上画几只蟋蟀。实业家的肖像，就用河边的树、街上的人流来表现。比埃·杜什，就得拿这些去应市，懂吗？这种肖像分解画，一个月里你能不能替我炮制二十幅出来？”
画家惨然一笑：“一小时里都画得出……可是我不会胡说八道。”
“那好办，老兄。有人向你请教，你就不慌不忙，点上烟斗，朝他脸上喷一口烟，来上这么一句，‘难道你从来没看到过江流水涌吗？’”
“这是什么意思？”
“什么意思也没有，”葛雷兹说，“这样，人家会觉得你很高明。你等着让他们发现，介绍，吹捧吧……”
两个月后，杜什的画展，在一片赞叹声中胜利结束。
美丽的涅夫斯卡夫人，那么柔婉娇媚，珠圆玉润，香气袭人，跟着她的新名人，寸步不离。
“噢，”她一再说，“何等的艺术敏感，何等的造型美，何等的表现力！哎，亲爱的，真是惊人之笔，你是怎么画出来的？”
画家略一停顿，点上烟斗，喷出一口浓烟，说道：“难道你，夫人，从来没看到过江流水涌吗？”
……
一位有名的画商，抓住画家的袖子把他拉到墙角，说道：“好家伙，真有你的！这些作品，我统统包下了。我每年向你买进50幅画……行不行？”
等最后一位观众离去，葛雷兹把门关上，兴高采烈，把手往袋里一插：
“哎，老兄，”他说，“你信不信，他们全给骗了！我原以为人类的愚蠢是深不可测的，殊不知更在我预料之外！”
他抑制不住地狂笑起来。画家皱皱眉头，突然喝道：“你这蠢货！”
“蠢货？！”
画家傲然环视那二十幅肖像分解画，踌躇满志，一字一顿地说：“是的，葛雷兹，你是蠢货。这种画自有深意……”
小说家愣住了。
“真高明！”他吼道，“杜什，你想想，是谁劝你改弦更张、新法作画的？你能说说它们的深意在哪吗？！”
“难道你，”比埃·杜什从烟斗里吸了一大口烟，答道，“ 。”
1.请说出加粗词语在小说中的意思。
①“蛮好。”她用唇尖轻轻吐出两字。
②这种肖像分解画，一个月里你能不能替我炮制二十幅出来！
2.赏析文中画线句。
3.请概括画家的形象。
4.请先在结尾补写一个句子，再说明补写的理由。
补写：
理由：
5. 请对画家的“成功”写出你的两点评价。
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地泉之灵
林子 |
①十月。一场秋雨。
②天空像是打了蜡，蔚蓝而明亮。在群山怀抱之中的广西兴安，更加明朗开阔了。秋风的水袖把许多的浮华、喧嚣、缀饰静静扬弃。山舒缓，似清淡的水墨画卷中的留白；水吟 唱，像秋日醉人的醇酒；云柔软，还原为儿时记忆中的手绢。是的，从钢筋水泥筑就的城市，到达山水之间的时候，心，也实现了一次飘然的出走。放下所有的牵绊，如同赴一场约会，读一册山，念一卷云，随风飘然，与云嬉戏。秋天，我们真该遗忘一回，站在山水之侧，尝试舒展开目光的翅膀，去品味秋天的空旷、寂寥、神秘。
③来到山裙水袂之间的兴安灵渠。突然有 恍然如梦的感觉，突然生出乡愁的幽渺。想着清澈美丽的漓江水，是从灵渠流淌过来，再看享有“世界奇观”美称的灵渠之水，怎么看都像一部百读不厌的素书。绵延而凝重，巧思而奇绝，蕴含诸多世间奥义。她婉约，曼转，不骄不躁，用柳暗花明的故事，引你进入一种百转千回的境界。听任着心灵被水中的绿草牵系，在绿草萋萋的水湄着陆。突然想起白居易“米泉之精”的诗句，“米泉”，指的是酒。用“米泉”称酒，该是多么洒脱而陶醉！而酒不醉人人自醉。看到灵渠，心底突然冒出两个字：地泉！从历史的土壤和积淀中汩汩生长，这是多么厚重而飘逸的精灵啊！
④回首过往，灵渠曾引导过诸多千帆望尽的舟船，也曾有过千百度众人追寻的风光；她滋养土地，济世济人达两千多年。今天，她安详得就像一位见惯世道兴衰而不惊不喜，安然避世于山野的隐者，从容淡泊于海阳山下，悠然独饮时光泡制的清清泉铭。更像一只大隐于市的鹤。是的，我也突然聊发白日狂，梦见一只千年白鹤，梦见一道激越灵巧的白翅凌空。这就是灵渠的魂魄呵。她连着地气，张望天空，一步步盈盈而蹈于泉脉和地脉之上，像佛陀地涌金莲，惹人惊叹而静思。这也是生活的诗，每一字每一句都从土里冒出来，弥漫开来，荡漾而去，导引着你一起去体 认着那一份份宽阔、坦荡、从容和深邃。
⑤地泉之灵，使我感到股股泉眼在心底静静开凿，深深被这无与伦比的设计和灵思感动。开 凿灵渠，古人先在湘江中用石堤筑成分水铧嘴和大小天平，把湘江隔断。在铧嘴前开南北两条水渠，北渠仍通湘江，南渠就是灵渠，和漓江相通。湘江上游，海阳河流来的水被铧嘴一分为二，分别流入南渠和北渠，这样就连接了湘江和漓江。铧嘴类似都江堰的鱼嘴，当海阳河流来的水大时，灵渠可以通过大小天平把洪水排泄到湘江故道，保证运河的安全。灵渠选择在湘江和漓江相距很近的地段，这里水位相差不大，水势平缓，便于行船。于是，便有了美丽的相约与离别，有了亘古的传奇和现实。灵渠，婀娜蜿蜒于起伏的青山碧水，联姻湘江、漓江，沟通长江水系与珠江水系，滋养出一代又一代流光溢彩的繁华。
⑥灵渠的不朽，在于非常之“灵”。其中的每一块石料，每一道石 缝，每一个细节，都是天衣无缝地配合与交结，才使枢纽的每一个环节都通灵般地经得起长期风雨的侵袭，流水的冲击，成为屹立两千多年的“神灵”。当然，灵渠能够保存到现在，除了它自身的坚固之外，显然还与一代代人对它的精心保护分不开。灵渠的“灵”，也是人与自然和谐相处的魂灵。现代的灵渠，用依然不变的灵气和谐演绎着时光的走向、历史的延伸。面对灵渠，面对挥手指点江山的铧嘴，你可能会感慨，强大与弱小是没有绝对的界限的，堵与疏，急与缓，往往就是挥手之间的力量。很多的事，拐个弯或许 就海阔天空，万里无云。很多时候，或许绕一下路，前方就一笑见天。此时，灵渠像明亮的眼，凝视着我们，教导着我们：把内心放在水中，慢慢清洗。淘洗多余的存储，让尘世的灵光照亮内心的圣洁和单纯。然后，再让心与心靠近，让心灵相通。我想，这也正是地泉千年不变的灵魂所系吧。（选自《南方日报》，2011年11月30日）
1．本文主要写兴安灵渠，而第②段为什么用较多的笔墨来写雨后秋景和作者心情？
2．本文语言很有特色，简要赏析③④两段中画横线的句子。
3．结合全文看，“地泉之灵”的“灵”表现在哪些方面？
4．文章最后一段说“面对灵渠，面对挥手指点江山的铧嘴，你可能会感慨，强大与弱小是没有绝对的界限的，堵与疏，急与缓，往往就是挥手之 间的力量”，这句话有什么作用？给 你怎样的启发？
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美是人的本质力量的对象化，凡是美都是形象。面对形象，不能单凭理智来理解，还要通过感性的形式，通过感情和想象来进行感受和感知。
虽然美都是形象，但形象却不一定都美。那么，什么样的形象才是美的呢？虽然这个问题很难有一个终极性的答案，但有一点是明确的，那就是美的形象是自由的形象。它除了能够给人带来愉快感、满足感、幸福感之外，还能给人带来自由感。相比之下，自由感是审美的最高境界。因此，美是自由的形象。
首先，美的理想是与自由的理想紧密结合在一起的。人能自觉地认识和改造自然，使环境适合和满足人的需要。人类越进步，越要改造自然，越不受环境的支配，越能取得更多的自由。自由越多，人就越能够充分展示他作为人的本质力量，使人的本质力量全面地展现出来，全面地对象化，从而成为全面发展的人，也就是真正自由的人。自由的理想与美的理想变为一致，人的本质力量才能尽可能地对象化，转化为生动活泼而又自由的美的形象。
其次，自由不是盲目的，而是有规律的，自由的规律就在于对客观规律的认识和掌握。能够认识和掌握客观规律的人，就是自由的人。人一旦掌握了客观规律，会使客体的规律符合人的目的，实现规律性与目的性的统一。这时，客体就不再是人的局限，而是为人所用，人在客体中发现了自己的本质力量，感到了自由。原始人看到闪电，认为是天神发怒，因而恐惧，感到不自由。可是，现代人由于认识和掌握了闪电的规律，获得了自由，看到闪电，不仅不会感到恐惧，反而能够欣赏它们的美，人要欣赏美，也必须首先获得自由。如果一个人内心不 自由，不能自觉地实现自己的自由意志，他就不可能成为真正意义上的审美主体，因而也不可能真正进入审美的状态。因此，美既要有外在的自由，也要有内心的自由。对艺术家来说，既要有创造环境的自由，不受外力的干涉，又要有艺术家的独创性。在这里，目的性与规律性的统一，既是美的规律，又是自由的规律，二者一致，美的形象就都成为自由的形象。
最后，从艺术创作和人类的审美欣赏来说，美的形象更是自由的形象。如，姜白石写的《疏影》，歌颂梅花的美。很多诗人也写过梅花。那么，怎样从大家都认为美的一般性的感觉中解放出来，自由地加以转化，使之成为姜白石自己的感受，从而写出梅花独特的美呢？他经过自由的想象，把梅花想象成昭君，想象成昭君“想佩环、月夜归来，化作此花幽独”。于是，姜白石的思想解放了，他所歌颂的梅花的美也解放了，获得了 从来没有人写过的新内容。由此看来，美的创作过程，正是客观现实中的美自由地揭示其新内容的过程。在这一过程中，物质的感性形式也被精神化，变成自由的形式，用来自由地表现人的本质力量。所以说，美的形式是自由的形式。至于艺术形式，更是艺术家通过对物质形式的种种障碍的不断克服所进行的自由创造。齐白石一笔下去就有一只虾在纸上活起来，是由于他对物质形式的束缚有了最大程度的克服，因而能够自由地创造出美的形式。（摘自蒋孔阳主编的《美学原理》，有删改）
1、关于“美是自由的形象”，下列表述不符合原文意思的一项是（ ）
A、美是需要人们通过感情和想象来进行感受和感知的形象，它能给人带来自由感。
B、只有自由的理想与美的理想变为一致才能创造出美的形象，而这种形象是自由的。
C、美是人们认识和掌握客观规律，内心获得充分自由之后才能欣赏到的形象。
D、美是一种形象，艺术家只要有创造环境的自由，不受外力的干涉，就能创造出这种形象来。
2、下列表述，不符合原文意思的一项是（ ）
A、什么样的形象才是美的形象还没有终极性答案，但美的形象是自由的形象这一点是明确的。
B、人通过认识和改造自然获得更多的自由，这样就有利于充分展示他作为人的本质力量。
C、人的本质力量尽可能地对象化，能使自由的理想与美的理想变为一致，从而创造出美的形象。
D、姜白石写《疏影》，说明了美的创作过程是客观现实中的美自由地揭示其新内容的过程。
3、下列表述，不符合作者观点的一项是（ ）
A、与美给人们带来的愉快感、满足感、幸福感相比，自由感是审美的最高境界。
B、获得内心的自由，成为真正意义上的审美主体是一个人能够欣赏美的唯一条件。
C、原始人和现代人对闪电的感受不同，是因为原始人不是自由的人，而现代人则是。
D、艺术家只有最大程度地克服物质形式的束缚，才能够自由地创造出美的形式。 |
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秋日的灯盏
朱以撒 |
（1）秋天来了，山野闪动着风吹过的暗影。叶片开始有秩序地脱离枝条，原先紧挨在一起的两片树叶，一片先下来了，另一片落下来的时候，再也见不到它旧日的邻居。交接的日子来临，一些矮小的灌木丛里，浆里外表抹上一层紫黑，一只翠绿的螳螂举着带锯的刀，轻轻划了一下，浆水霎时奔涌而出，紫透了枝下的土皮。
（2）稻子已经进仓，秋风下瑟瑟摇曳的是从农夫指缝里漏下的一穗金黄。农夫已经走远，不会回头，这一穗金黄注定要坚持到秋日的最后，被人遗漏、忘却，不能和亿万弟兄一道进入温暖的谷仓。此时它的美超过了一切。在我看来，缘于遗忘而独立存在，虚构出岑寂田野的动人一幕。浆果、稻穗这样兀立寒风中的灯盏，秋日的过去就是它们生命的结束，许多美艳走到这里，自然变得素洁起来，像戏台上的名角卸下戏装，洗去铅华，走在街市上，纯粹一个普通的中年妇女。一个人不能在戏台上待着太久，生活被理想化了，虚饰的成分让人忘了本质的部分，想不起戏台是临时搭起的，谢幕之后就要瓦解。
（3）暗夜里，车驶过同样岑寂的山村，简陋的土墙上开的小窗口透出昏黄的光。一家人聚在严实的屋内，守着炉火，内心踏实起来。谷仓是照耀一家人美好心情的不灭灯盏，隔着芳香的木板，里边躺着一家人的生存希望——从春日开始萌发，经夏阳曝晒，现在终于落实下来。当时是那么漫长，好像一盏秦时的灯，要擎到汉时才被真实地点亮，中间这么多的交替、衔接、奔跑——的确，我看过那些最终不能点亮灯盏的农耕人家，秋日远去，寒冬到来，他们是那么黯然神伤地蹲着，敲打着春日吃进泥层中犁耙，要问个究竟。丰稔的人家忠实地享受着秋日的馈赠，闲聊时记起春夏那些有趣的细枝末节，唇齿开合中透着一种惬意。看来，只有希望不落空，眉宇间才有笑意。
（4）一本书在春风、夏雨中展开，终于在深秋的最后几日画上了句号。这个文人松了一口气，好几次他像一个持灯者，火舌飘忽不定，他的心时浮时沉，晴明阴晦在瘦削的脸庞上隐现。夜半推开窗门，所有家庭的灯盏都熄灭了，自己却还在夜色里跋涉——这大半年 的灯火费得太多了，白日瞳孔里也跃动着两团火焰。在乡村写作，笔下透着蔬笋气，节奏也比上一个章节慢了。似乎都有这样的感觉，在乡村里完成的这一部分，像是夕阳余辉下归栏的牲口，脚步细碎，神态安然，被深浓起来的薄纱笼罩。也应该有一个相近的阅读环境——村头老樟树下，寂静萧然的风雨亭里，简约朴素的廊桥上。
（5）秋风残照下的文字要比温润阳春时的可靠，它的冷峻是此 前未有的情节，浓缩着艳丽的汁水。到了这个节气的文人笔下，我们说的韵味，其中一部分就是由朴实无华来承担的。
（6）渐渐成为一个晚秋爱好者。从枝头泛黄到飘落，抵达地面时已呈现着冬日的节奏。尚在砚边的余墨被风吹干，兑点水，草草作一幅小品，荒率、清寒，透着笔底漫不经心的挥洒状态。万木萧疏，百草枯黄，一个在秋风中穿行的漫游者，心是清朗的。一些被春日的繁枝茂叶遮蔽的疤痕，一些少年时代持抱不放的爱恋，不是展现了，就是放弃了。季节使人和物发生了多大的变化啊！我仍然记得在秋日里修订春日里写下的一叠文稿，落笔如刀斧，删尽繁枝缛叶——这就是文字的命运，像许多果实那样 ，春夏的花枝招展，只有到了秋日，是否存在才能确认。
（7）有一些灯盏没能亮到秋日，与生俱来的命数，使他们止步于初秋。不与夏虫语寒，不与曲人语道，因为生命中缺乏言说的条件。回放曾经在春日里生机无限的花朵，不禁追问起空间的历程中究竟隐伏着多少玄机：在时光携带着无数浮沉不定的生物匆匆行进时，伤逝之美也在同时上演——一个走到秋日下的人，那些郁积着浓艳和空洞的春愁，此时一笔勾销。（选自《经典美文》）
1、文章第1段画线的句子富有情趣，试从修辞方法和表达效果两方面，加以赏析。
2、结合全文内容，概括“秋日的灯盏”的含义。
3、试探究文中所蕴含的人生哲理。
4、下列对这篇散文的理解和分析，不恰当的两项是（ ）
A、文章第（1）段中有关螳螂划浆果的细节描写，表现了秋日独特的韵味，作者观察细致独到，用词准确，描写生动传神。
B、第（3）段最后一句：“看来，只有希望不落空，眉宇间才有笑意”在结构上起过渡作用，承上启下，使文章过渡自然。
C、最后一段作者说“有一些灯盏没能亮到秋日，与生俱来的命数，使它们止步于初秋”，表明作者是相信宿命的。
D、文中主要采用记叙、描写、议论等多种表达方式，运用虚实结合等表达技巧，语意隽永，读来耐人寻味，令人回味无穷。
E、在作者眼中，秋日是安静而美好的，拥有着将生命发挥至极致的美。文 中的秋日既是指自然之秋，也是指人生之秋。 |
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