本大题4小题，共16分。阅读下面的文字，完成12-15小题。不可无“我”钱谷融①艺术活动，不管是创造也好，欣赏也好，总离不开一个“我”。在艺术活动中要是抽去了“

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本大题4小题，共16分。
阅读下面的文字，完成12-15小题。
不可无“我”
钱谷融
①艺术活动，不管是创造也好，欣赏也好，总离不开一个“我”。在艺术活动中要是抽去了“我”，抽去了个人的思想感情，就不成其为一种艺术活动，也就不会有感染人、影响人的艺术效果了。
② 当然，离不开“我”，并不是只有“我”。“我”，是时时处在“非我”的包围影响中的“我”。所谓“非我”，就是“我”以外的一切人以及包围着“我”的客观现实。
③ 文学艺术总应该是生活现实的反映，而不能只是作者的自我表现。但文学艺术的反映，不同于其他形式的反映，它必须是具体的、形象的反映。不使自己化为张三李四，不感受体验着张三李四的思想感情，就写不出张三李四来；不使自己融入客观现实之中，不呼吸着客观现实的气息，不感受着客观现实的脉搏，就写不出生动的客观现实来。所以，创作者首先必须要有一个使“我”化为“非我”的过程。
④ 另一方面，文学作品之所以要写出张三李四等人物来，要反映客观现实，又不是无所为的，不是为写张三李四而写张三李四，为反映客观现实而反映客观现实；它是有目的的，它是为感染人、打动人而写张三李四，为影响现实改造现实而反映现实的。所以，艺术家又不能使自己完全化为张三李四，完全没入客观现实之中，而一定仍要不失“我”之所以为“我”，要能在对张三李四的描写中，在对客观现实的反应中，表现出“我”的鲜明的是非爱憎之感来。所谓要在“非我”之中表现“我”，无非就是要在作品中渗入作者自己的思想感情。而这，我认为正是创作的主要之点。创作者正是为了要表现他对周围人物、对客观现实的态度，表现他对社会的歌颂或抗争，才来进行创作的。所以，在创作活动中

，决不可无“我”。
⑤  表演艺术最能说明这种创作的辩证法。俗话说“装龙像龙，装虎像虎”。演员演岳飞就应该像岳飞，演秦桧就应该像秦桧。但只是像岳飞像秦桧，而不能也不应该使自己就变成岳飞，变成秦桧。演员不应该完全丢掉自己。他仍应该让人透过他的表演，感知到他对他所演的角色的爱憎感情，而完成他的最高任务。
⑥  对于欣赏者来说，他所面对的是一件艺术品，是一个艺术世界，要能欣赏它，首先必须走进这个世界中去。不跑进去，而只站在外面，站在旁边，那是既不能领会作品中人物的思想感情，也不能领会作者创作的意图和甘苦的。但是叫你跑进去，并不就是叫你完全跟着作品中的人物跑，把作品中人物的思想感情当作你自己的思想感情。也不是叫你完全听任作者的摆布，对他所表现的是非爱憎态度表示绝对的顺从。而是应该走进这个世界，又不能迷失在这个世界之中，要发现这个艺术世界与现实世界的联系，要能在这个“非我”世界中，找回你的自我来。要对作品中人物的所作所为，对作者所灌注在作品中的是非爱憎之感，表示出你个人的独立的态度来，显示出你的鲜明的个性—“我”来。所以，在欣赏活动中，也不可无“我”。
⑦  艺术活动不可无“我”这一特点，可以最鲜明地从无论

是创作还是欣赏，都首先要有一个体验的过程上看出来。对于创作者来说，不但在他提笔之前，必须先有丰富的生活、真切的体验；就是在他提笔之后，他的思维过程、创作过程，也还同样是体验的过程。他必须有一种如同身临其境、亲见其人的感觉，才能进行创作。对于欣赏者来说，他要是不能首先体验创作者所灌注在这一作品中、灌注在他的人物身上的思想感情，他就不能领会欣赏这一作品。而他的领会欣赏的过程，同时也就是体验的过程，至少是同体验的过程不可分的。总之，要是没有真实的体验，缺乏一种“感同身受”的态度，不把“我”浸染于其间，那是艺术的门外汉，是既谈不上创作，也谈不上欣赏的。
（选自《钱谷融文论选》，有删节）
小题1:下列选项中不符合文意的两项是

A．艺术活动中决不可无“我”，所以艺术只是作者的自我表现。

B．对作家来说，作品以艺术形象反映客观现实，也是在艺术世界中表现“我”。

C．在艺术创作中，要在“非我”中表现“我”，就是要体现出作者的爱憎感情与思想态度。

D．在艺术欣赏中，对作者在作品中所表现的是非爱憎，表示绝对的顺从，就是在建立“我。”

E. 在艺术欣赏中，表示出你的独立思考和爱憎感情，就是从

“非我”世界中找回了“我”。
小题2:根据文意，下列判断不正确的一项是：

A．为演好孙悟空，演员需要事先观察并模仿猴子的动作和神态，这是在创作前体验“非我”。

B．清代一女子迷恋《红楼梦》中的贾宝玉，最终抑郁成疾而死，这是她在欣赏活动中迷失了“我”。

C．一千个人眼里就有一千个哈姆雷特，这是欣赏者在“非我”中迷失了“我”。

D．在《琵琶行》中，白居易叙写琵琶女的遭遇，感慨“同是天涯沦落人”，这是创作者在“非我”中表现了“我”。

小题3:从艺术活动中，“我”与“非我”关

系的角度，分析第五段画线部分的内容。（4分）
小题4:艺术活动中为什么“不可无‘我’”？请从创作和欣赏两方面回答。（4分）

答案

小题1:AD
小题2:C
小题3:划线句为两句。第1句，强调表演要重视我化为非我，要把握具体形象的反映特点。第2句，强调在表演中，在非我中要有我，要有鲜明的个人的爱憎情感。
小题4:：创作和欣赏都需要不可无我的体验过程。
一、创作角度
艺术活动要表现创作者要有自己的思想情感，表现对客观现实的态度，要影响现实改造现实。
二、欣赏角度
发现艺术世界和现实世界的联系，找回自我，拥有个人的独立的态度，显示鲜明个性。

解析

略

举一反三

阅读下面的文字，完成19-21题。
让法律来保护阳光
梁衡
“中国高度重视开发利用可再生资源，把可再生能源开发利用作为推动经济社会发展的重大举措。2006年1月1日，中国将正式实施《可再生能源法》。”
—摘自***胡锦涛2005年11月7日在国际可再生能源大会上的致辞
　什么是可再生能源？太阳能、风能、水能、生物质能、地热能、海洋能等，相对于越用越少、不可再生的煤和石油，这些能源可谓循环往复、取之不竭。既然如此，为什么还要专门立法来保护它们的开发呢？原来这阳光、这风、这些生物等并不自由。我们歌颂阳光的美丽，羡慕风的来去，欣赏生物的多姿，①其实它们受着许多束缚，满肚子委屈。阳光不远万里来到地球，不只是为了红几朵花、绿几棵树，它还能发电、供热，能让汽车跑，能让电灯亮。科学家说，晴天太阳照着的每一平方米就蕴藏着1千瓦时左右的能量。风儿在地球上飘荡，也不只是为了来一点凉爽、送几片白帆，它还有更大的力量，却无用武之地，所有就恼怒、狂躁。你看那台风、飓风、龙卷风是怎样地拍胸怒吼！地球上除人类以外还有多种多样的生物，不过它们只是无奈地独处，兰在幽谷无人间，花自飘零水自流，②还有谁知道它们居然蕴藏着丰富的能源呢？
阳光、风、水、生物、地热、海洋有这么多本事，为什么不使出来呢？有两个原因：一是人们的认识所限，有眼不识金镶玉，轻慢了它们，它们当然就不出力。这好办，随着科学的进步，观念的转变，会纠正的。二是人们的固执，明知可用就是不用，甚至不许别人用。原来能源一族也和人类社会一样，新旧之间会明争暗斗，抢位置、争高低，先来的见不得后到的，强势者挤兑着弱小的。新能源的开发当然要投资，旧能源说，何苦呢，照旧用我不更省事？新能源的开发要成本投入，旧能源说，你看，得不偿失！房顶上装一个太阳能光伏发电系统和供热系统，可以供全楼的照明、热水。③建筑商说还得改图纸，施工队说太麻烦，物业部门说不美观。山坡上竖一个风力发电塔就可送电到万家，但是先要征地，又要修路、进设备、培训技术人员。主持者一想，算了吧，还是到热电厂买电去。玉米的传统用途是食用或者当饲料，现在发现可以造酒精，这酒精还能开汽车，玉米秆可以发电。但是将这些理论变为现实有许多风险，谁第一个吃螃蟹？总之，新事头绪多，旧轨最好循。至于新事物的前景，一般人管不了那么多。一般人管不了，谁来管？国家来管。用什么方法来管？用法律。只有法律才能平等地规范所有人的行为，保护人类的长远利益，于是就有了《可再生能源法》。
1831年，当整个欧洲还在靠油灯、蜡烛照明，靠煤炭取暖时，法拉第把一块磁铁投入线圈，电流计上的指针轻轻摆动了一下。他给人表演时，有绅士问：“这有什么用？”法拉第说：“先生，不用多久，它就会给您交税的。”现在全世界靠电力生产的财富和税收早已多得难以统计。为推广新能源，各国都制定了相关法律。现在阳光、风、生物等新能源才崭露头角，就像当年法拉第手中的磁铁和线圈，亟盼世人理解，盼社会支持，盼法律保护。打个比方，《可再生能源法》就像《未成年人保护法》一样，它是专门保护弱者、保护未来、保护人类的长远利益的。
千百年来，我们都将阳光当作人类自由的象征，现在突然发现，我们并没有给阳光自由，发现我们亟须用一部专门的法律来保护阳光的自由。当年有人问恩格斯说，你和马克思为之奋斗的理想社会是什么样子？恩格斯回答：“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件。”自有阶级社会以来，人类就在为自己争自由，为社会秩序立法，现在又懂得为自然争自由，为保护利用自然立法。人类的自由发展应该成为自然的自由发展的条件，反之，自然的自由发展也是人类自由发展的条件。当阳光、风、各种生物，还有地热、海洋都自由地迸发它们所有的能量时，人类自己也就获得了最大的自由。
（选自《梁衡新闻作品导读》，有删改）
小题1:请在画线部分任选两处，指出其所用修辞方法，并分析所用修辞方法在文中的表达效果。（4分）
小题2:作者引用法拉第发现电磁感应现象的历史事实，在上下文中的作用是什么？请简要分析。（5分）
小题3:文章标题“让法律来保护阳光”的含义是什么？作者是从哪几个方面来论述的？（6分）

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阅读下文，完成第14-17题。
在春天里观察两只鸟
陈俊峰
不是一棵，也不是两棵，而是一排水杉。在我居住的城市的东南，向天空高高地一排直立着，高过了那些栗树、梧桐、刺槐和雪松。
两只鸟，我们权且可以称它们为山喜鹊吧，在早春里飞来。我以为我认识它们，我以为它们是去年的那一对。它们的巢还在，也就是说它们原来的家还在。经过了去冬的那场大雪，看上去好像亦然完好无损。而且，就一只鸟巢而言，及其它的高度、支点、造型，都大抵可以称得经典。
两只鸟飞来，先在空中盘查了一会，停留在附近的一棵树上，对去年的那只鸟巢进行确认。我不知道上帝赋予它们怎样的心灵提醒和暗示，也不知道它们依循了怎样的信息和气息，能够从浩渺的远方，准确地找到这一排杉树，找到它们的巢穴。我猜它们一定是要检查它们一冬没有居住的房子，然后进行外墙的修补，更是要把卧室重新装饰一新。它们要在那里缠绵相拥、谈论天气和诗歌、生儿育女，当然也要在那里抵御今年的地震、飓风、雷电和大雨。
很快，我发现我错了。那两只鸟并未干这些事情，它们选择了另一棵树，开始建造和修筑一个新的巢。循着我目光从左到右看过去，如果去年的那个巢是在第三棵水杉上，那么，它们选择的就是第五棵。
现在我似乎知道了，这两只鸟不是去年的那两只鸟，而

应该是去年那两只鸟的儿女吧。年轻的一代，风华正茂，奋发有为，热爱生活，富于幻想，它们怎肯居住父母的旧巢呢。它们的家族不遗传依赖和懒惰，这是天然的风范；只有人类才会有不屑子孙，好吃懒做，在父辈的财富中坐享其成坐吃山空。鸟类不会。它们担当不起上帝的指责和同类的嘲笑。
当然，建造一个家是复杂的、艰难的。我无法知道那两只鸟整个春天的辛勤和劳苦，我只能通过它们飞翔忙碌的身影对它们进行判断和猜想。就这样，有一天，我像是突然发现，它们的家建好了。一只巨大的鸟巢也像是突然从枝头上长出来，和树完美地融成一体。我能感觉到那巢的坚固和安稳，也能想像到那卧室的簇新和舒适。
那天，让我觉得仿佛整个春天里，我都在向它们仰着脸。年轻人的新巢建在第五棵树上，父母的旧居建在第三棵树上；父母亲不在了，高高树顶的旧居空着，仿佛一个家族的图腾和标志；从我的角度看去，直立的杉树举着那只旧巢，更像是举着的一个祖宗的牌位。那么，这两只鸟选择在第五棵树建造自己的新家，是想虔诚守着父母的遗址和祖宗的牌位么。那么，与之间隔一棵树的距离，是不是想和旧时的文化传统既不挨得太远，又不挨得太近。它们在生命的繁衍和承续中，需要有自己年轻独立的思想，需要创造一种完全属于自己的信心、锐气和生活。
而我必须自觉离开了，我要做的不是对两只鸟进行观察和猜测，而是能否进行自身的反省，包括我们对待美妙自然和可爱生灵的态度和行为。旧巢和新巢都建在树的高处，那几乎是树的梢顶了。它们未必不知道这要担当多么大的风险，但它们更知道这世上真正的风险，来自人类。因此它们把巢尽可能地建在高处，建在梢顶，那是对人最明白无误的拒绝、痛斥和对峙。
那个悬在高空的巢穴，高高悬在我们的头顶之上的巢穴，不知是鸟类的天性不安，还是人类的巨大痛苦。
小题1:“那天，让我觉得仿佛整个春天里，我都在向它们仰着脸。”这句话在文中的含义是什

么？（4分）
小题2:文章是围绕“我观察两只鸟”展开的，请梳理作者的思路。（6分）
小题3:根据文意，请简析两只鸟把巢筑在第五棵树梢顶的原因。（6分）
小题4:文章最后写道：“那个悬在高空的巢穴，高高悬在我们的头顶之上的巢穴，不知是鸟类的天性不安，还是人类的巨大痛苦。”请结合全文，分析这句话所体现的作者的观点。（6分）

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阅读下面的文字，完成8—11题。
中国山水画起源的一个重要原因，就是那些士大夫艺术家试图把山水自然搬入自己的居室来赏，来游，他们要使自己的精抻走入这图画里。王维有一句诗“枕上见千里”，谋求的就是这种卧身在榻而尽观大千世界的境界，所以中国山水画论里就有一个“卧游”的术语。后来中国艺术中出现了园林和盆景，都是这种艺术理念的进一步发展与具体实现。说到底，就是将无限大的自然山水缩小到人的感官所能够把握的状态，这也决定了中国山水画的一个基本特征是人与自然的结合，天人合一，物我同一。历代的山书画家都试图在自然山水与人之间寻找这种关系，并在这两者之间大做文章。总的来说，整个古典时期，在山水画的意境处理上，大多脱离不开“山水自然”加“渔樵隐士”的基本构思和构图模式。中国山水画中的人往往是艺术家自我的化身，或者说是自然山水的灵魂与知音。“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”，山水中的“渔樵”并非真正的渔夫樵人，而是一种精神载体。宗炳有一句话“山水以形媚道”，人只有到山水之中，从自然的千姿万态里才能领会“道”之真味，所以中国画里山水本质上都在强调心中之山水。
农耕文化的悠久历史使得中国人倾向于家居生活，然而对于自然山水的审美需求与此发生矛盾，隐居山林、与鸟兽为伍是一个很不实际的幻想，那么就有了居室化的山水艺术，园林、盆景、山水画都可以看作这一思想的体现。有人讽刺明代的文人董其昌，说他是“山林富贵两不误”，实际上这是文人生活的一个极好概括。中国另一种特具代表意义的画科——花鸟画，与山水画差不多在同一时期(魏晋)产生。花鸟作为审美对象在本质意义上与山水相同，属于主体之外的自然，客观外物。然而，花易凋零，鸟为活体，是主体难以把握掌控的东西，所以就有了花鸟画。
艺术反过来必然要影响生活，由于中国文人将自然艺术化，将艺术生活化，那么这种影响就更加深刻。丰子恺先生在《从梅花说到艺术》中引用了一句哲语：“人们不是为了悲哀而哭泣，乃为了哭泣而悲哀。”在艺术上也有同样的情形，人们不是感到了自然的美而表现为绘画的，乃是表现了绘画之后才感到自然的美。换言之，“绘画不是模仿自然，自然是模仿绘画的”。中国的园林艺术是文人将自然仿效绘画的最好例证。
小题1:下面对中田园林艺术的特征说明，最恰当的一项是

A．强调生活艺术化	B．强调心中之山水
C．强调艺术模仿自然	D．强调主体之外的自然

小题2:下面对文章引甩丰子恺先生所引哲语的作用，理解最正确的一项是

A．说明悲哀与哭泣的关系，强调哭泣比悲哀更加重要

B．说明明自然与艺术的关系，强调艺术对自然的模仿

C．说明生活与艺术的关系，强调艺术对生活的反作用

D．说明园林与绘画的关系，强调园林队绘画的仿效

小题3:联系上下文，解释是“卧游”的内涵。（3分）

小题4:根据全文内容，给本文拟一个提问式标题。（3分）

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阅读下面的文字，完成14-17题
自然(节选)
拉尔夫·沃尔多·爱默生
自然就像一个舞台布景，它既适合喜剧，也同样适合悲剧。
对于身体健康的人来说，空气就是一剂拥有不可思议效力的补品。在阴沉天空下的暮色中，当我穿行在一片荒芜的坑坑洼洼的雪地里时，我并没有想到任何特别好的运气，但就在这时我的心中涌起一阵极度的喜悦，我快乐得几乎接近了恐惧的边缘。同样，在森林里，一个人抛掉他所经历过的岁月，就像一条蛇蜕掉自己的皮一样，因此无论在生命的哪个时期，他都是一个孩子。在森林里人们拥有永恒的青春。在这些上帝的花园里，笼罩着端庄神圣的气氛，常年举行着欢宴，园里的客人即使过了一千年也找不到厌倦的理由。
在森林里，理智和信仰回归到我们心中。在那里，我感觉生活中的任何不幸都无法降临到我的身上——没有自然不能修补的耻辱和灾难（除了我的眼睛以外）。站在赤裸的土地上--我的头脑沐浴在无忧无虑的空气中，上升到无限的空间里--所有卑贱的自私自利的想法都消失无踪了。我变成了一个透明的眼球：我空如无物，但我却将万物都纳入眼中，那共同生命的暗流在我全身循环流动。我是上帝的一部分。在那时，最亲近的朋友的名字听起来也觉得陌生而并不重要了：所有的人都是兄弟，都是朋友，谁是主人谁是仆人就只是微不足道的干扰而已了。
我热爱那不受遏抑的永恒的美。我从荒野中发现的东西比街道上或村庄中发现的还要亲切自然。在宁静的自然中，尤其是在远方的地平线上，人类看到了和他自己的本性同样美丽的东西。
人们从荒野和森林中体会到的最大的快乐暗示了人类和植物之间的一种神秘的联系。我并不是独自一人无人回应的。它们向我点头，我也向它们致意。风雨中树枝的摇曳对我来说既陌生又熟悉，它使我感到惊奇，但却并不是从未见过，那感觉就像当我认为我的思想公正或行为正确时，我的心中产生了一个更高尚的想法或一种更优秀的情感。
然而我们可以确定的是产生这种喜悦的力量并不存在于自然之中，而是在人的心里，或者在这两者之间的和谐统一中。对于这些喜悦加以大力节制是非常必要的。因为自然并不总是穿着节日的盛装，相反，昨天还在仙女的嬉戏中散发芳香、闪烁光芒的景象，今天就被忧伤笼罩。自然总是会染上精神的颜色。对于一个遭受灾难的人来说，他内心的火焰中就蕴涵着忧伤。一个刚刚失去了亲近朋友的人会从自然风景中感受到一种轻视。而天空在那些卑贱的人头顶上，也会显得不那么庄严宏大。
小题1:文章开篇“自然就像一个舞台布景，它既适合喜剧，也同样适合悲剧”一句在文中有什么作用，请结合全文简要分析。
答：


小题2:第三段写到：站在神圣的自然面前，作者感到头脑“上升到无限的空间里”。结合上下文，简要概括他的内心世界此时发生了怎样的变化。（6分）
答：


小题3:标题“自然”与第四段中加点“自然”的含义有什么不同？请结合原文简要分析。
答：

小题4:简要说明第六段划线部分与第一段划线部分之间的联系答：

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阅读下文，完成文后各题。
美丽的谎言
杨建国
东礁岛上，只有一名老兵和一名新兵。
岛上只有一座航标灯，老兵和新兵日复日、夜复夜地与航标灯为伴，除了守灯，白天只有听单调的海涛声，夜晚只能数满天的星斗。
老兵说，竖耳听涛，睁眼看星，多有诗意。
新兵听涛看星，觉得枯燥无味，百无聊赖。
老兵闲暇之时提笔写涛声、写星斗、写彩云、写海鸥、写轮船、写战舰，新兵觉得挺好玩的，也跟着拿起了笔。
三个月后，老兵的一首小诗《望夜空》在当地的《东礁文艺》上发表了。老兵欣喜若狂，新兵羡慕不已。
老兵的小诗后面署有“责任编辑兰兰”。新兵好奇地问兰兰是男还是女。
老兵说，当然是女的。
新兵脸一红，嗫嚅着问，漂亮吗？
老兵说，一定漂亮。
一个星期后，老兵亲自去了趟《东礁文艺》编辑部。回来时，老兵兴奋地对新兵说见到了兰兰，兰兰也收到了你的诗稿，兰兰还称赞你的诗写得有激情。
新兵的脸红着问，兰兰一定很漂亮，是吗？
老兵爽快答道：当然。
老兵兴奋地对新兵说，见到了兰兰。
从此新兵感到，彩云绚丽多彩，涛声悦耳动听。新兵盼望满两年兵龄，可以一个月上一次岸，那时就到编辑部去看看兰兰——那一定是个扎着两条羊角辫子，长得白白净净的瓜子脸的俏姑娘。
一天夜里，黑黝黝的天空中霹雳轰鸣，狂风如游龙般乱窜，倾盆大雨直泻东礁岛，整个世界如同染了墨般的漆黑。隐约闪烁的只有那座不知耸立了多少年的航标灯。
新兵被炸雷惊起了床，连唤了几声老兵，不见老兵回应。新兵抓起了手电筒，连雨衣也来不及披就投入了雨幕中，奔向航标灯。
借着时隐时现的闪电，新兵发现了航标灯下斜倚着一个人，跑近了才发现是老兵。
老兵双手紧紧地抓住了一条从机房延伸到航标灯座的电线的另一端。双眼紧闭，脸色苍白，额头上的血水混着雨水直往脸颊下淌。航标灯没有熄，老兵却没有醒过来，新兵如雕塑般呆立在雨中……
东礁岛上多了一座新坟，新坟倚着航标灯。
几个月后，东礁岛上又来了一名新兵。原来的新兵变成了老兵。老兵可以上岸了，他迫不及待的走进了《东礁文艺》编辑部，指名道姓要找名叫兰兰的姑娘。一个年近花甲、老态龙钟的老头操着沙哑的嗓门说，我就是兰兰。
老兵使劲的摇着头，死也不相信他就是兰兰。直到编辑部主任拍着胸口，以人格担保说眼前这个老头就是兰兰时，老兵恍如梦醒般点点头，似自言自语地说，是兰兰，是兰兰。
东礁岛上依旧住着一老一新两个兵。
老兵继续写诗，写涛声，写海鸥、写战舰，还写以前的老兵。
新兵觉得挺好玩的，也跟着写。
有一天，老兵的诗在《东礁文艺》上发表了。小诗的下面依旧署着“责任编辑兰兰”。新兵好奇地问老兵，兰兰是男的还是女的？
老兵说，当然是女的。
新兵脸一红，嗫嚅着问，漂亮吗？
老兵双眼深沉地注视着大海，注视着航标灯，注视着航灯旁的新坟，说，是的，很漂亮……
小题1:下列对小说有关内容的赏析和概括最恰当的两项是（5分）

A．这篇小说塑造了老兵和新兵两个典型形象，歌颂老兵舍已为人、默默奉献的高尚品质，批评新兵缺少生活的情趣。

B．小说中的老兵和新兵形成鲜明的对比。老兵任劳任怨，热爱生活；新兵则害怕困难，缺少责任感。

C．这篇小说非常注重人物的神态描写。精到的神态描写往往意味深长，给人以深思，并将读者带入人物的内心世界，如结尾对老兵的“注视”的神态描写就很有意蕴。

D．这篇小说用“老兵”“新兵”这种代表一类人的名称来称呼人物使小说具有更深层的含义——在祖国的边防有无数这样默默无闻的哨兵，他们一辈地奉献着自己的青春。

E．编辑兰兰竟是一个年过花甲的老头，名字和人之间强烈的反差为小说增添了一份也人意料的喜剧之息。
小题2:结合具体事迹，简析第一个老兵的形象。（6分）
小题3:阅读全文，分条简述小说以“美丽的谎言”为题的好处。（6分）
小题4:小说第二部分几乎是第一部分的翻版，这样构思是否有重复单调之嫌？谈谈你的看法。（8分）

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